1、迪士尼的发展历程
1926年，华特正式成立“华特迪士尼制作公司”。
1927年，《幸运兔子奥斯华》正式上映并深受观众欢迎。
1928年5月，《疯狂的飞机》上映，他获得了“米老鼠之父”的头衔慎逗兄。米老鼠让华特在全球享有盛誉。
1933年初夏，华特为纪念妻子怀孕并初为人父，拍摄了闻名世界的《三只小猪》。
1952年11月，《花儿与树》宽袭和“米老鼠系列”获得奥斯卡金像奖。
1955年，迪士尼把动画片所运用的色彩、刺激、魔幻等表现指基手法与游乐园的功能相结合并推出了世界上第一个现代意义上的主题公园——洛杉矶迪士尼乐园；而后，加州冒险乐园于2001年开放。
1989年迪士尼提议买下吉姆韩森（Jim Henson）的Muppets公司，并将其下之操偶师纳入迪士尼；迪士尼-米高梅制片厂在华特迪斯尼影片开幕。
1993年迪士尼公司并购美国最重要独立片商之一的拉麦克斯影业公司（Miramax Films）。
2006年，迪士尼公司斥资74亿美元收购皮克斯动画工作室（Pixar Animation Studios）成为迪斯尼公司的子公司。
2009年底，迪士尼公司以42.4亿美元收购美国漫画巨头之一的（漫威漫画公司）Marvel Entertainment Inc.，获得了绝大部分漫画角色的所有权 。
2009年美国排名前十位的电影洗印、制作和发行公司--梦工厂，携《变形金刚2》加盟迪士尼，开始了影业方面的深度合作。
2012年10月迪士尼公司宣布以40.5亿美元收购因《星球大战》系列影片而著名卢卡斯影业。
2、迪士尼音乐为什么好听？
1、迪士尼音乐普遍采用创造性的交响配乐。例如迪士尼早期动画音乐代表作——The Old Mill 老磨坊（1937）
其富有创意的交响乐章与画面完美结合，在不需要任绝段何语言文字描述的情况下，成功塑造了一个暴风雨夜晚的废弃的老磨坊的场景。
而到了当代，迪士尼交响乐上升到了更复杂的高度。
以2014年的冰雪奇缘为例，其优美的音乐在仅仅几分钟之内变换了多种节拍，包括4/4,6/4,2/4拍，并变换了多种调式，包括F，降E，E，g小调和f小调。同时，多变的旋律也需要每一位交响乐团团员具有高超的演奏水平。
2、迪士尼的全球化趋势
另一方面，迪士尼动画的流行不光是因为它们的推广与宣传，还与其紧随全球化的主题和音乐密不可分。迪士尼动画曾多次将其他国家文化特色运用到动画之中。例如小飞象（1941）是由欧洲童话故事改编*。在此之后，阿拉丁（1992），狮子王（1994）和花木兰（1998/2004）也都展现了各地域的文化与音乐。
同理，来自印加文化的皇帝的新装（2000），阿拉斯加因纽特的兄弟熊（2003）等影片都为全世界的观众带去了不同的文化体验。除此之外，迪士尼的曲作者们可以和更多其他国家知名的音乐人合作，不断提高升迪士尼音乐的质量并争取达到新的高度——“全球前宏兆化和声”。、
3、迪士尼的成功动画中有一大部分是改编自经典童话：《美女与野兽》、《小飞侠彼得潘》、《白雪公主和七个小矮人》、《木偶奇遇记》等等，甚至包括《花木兰》、《人猿泰山》、《海格力斯》这些，其实都是缘于全球各地的神话或传说。
4、迪士尼十分擅于将这些经典故事赋予新的生命力。
而迪士尼长期以来一直秉承和坚持的偏向美国社会主流价值观的追梦、家庭、王子与公主、冒险友谊等等概念融汇其中，让这些旧经典重换新颜。即使是迪士尼自己创作的动画角色，例如米老鼠与唐老鸭、狮子王辛巴、星际宝贝等这些人物，本质上也是与以上的诸桥段一脉相连。
5、将动画形象和他们的商业运营相结合。
几乎每一个成功的动画角色，都会有连带而来一系列在主题公园、周边产品和附属续作上的进一步操作，也因此他们在选择动画主角基于对商业价值的考量，十分与时俱进。
(2)迪士尼全球化发展扩展资料：
发展历程
迪士尼第一部经慧租典动画就是1937年发行的动画长片，著名的《白雪公主和七个小矮人》。
迪士尼的经典动画由迪士尼最具代表性的迪士尼动画片厂(Walt Disney Animation Studios)制作，绝大多数的经典动画是以剧情长片为主的，当然也有少数几部属于中、短篇的动画合集或者音乐片和纪录片的性质。
后来还有不少作品被改编为迪士尼主题公园的游行表演、冰上世界和音乐剧等形式，有些后来还另外发行了电视版节目以及录像带、DVD等影音产品的续集。
世界第一个迪斯尼乐园是美国电影动画师沃尔特·迪斯尼(Walt Disney)于1955年在加利福尼亚州成功建成。到目前为止，全球已有六个迪斯尼乐园，分别位于美国洛杉矶和奥兰多、日本东京、法国巴黎、中国香港和上海。
迪斯尼乐园所获得的巨大成功、带来的良好的示范效应，使主题公园这一游乐形式在世界各地普及推广。1983年日本建成了东京迪斯尼乐园并获得巨大的成功，被誉为亚洲第一游乐园。
3、迪士尼如何推动全球化
只搞娱乐城是不行的要想全球化必须树立迪斯尼全球文化建成迪斯尼产业圈融商品商标品牌娱乐等为一体的商业空间迪斯尼商业化的过程必须是重视品牌效益的过程
4、全球迪斯尼乐园暂停营业，这对迪士尼的产业有哪些影响呢？
全球迪斯尼乐园暂停营业，这对迪士尼的产业有哪些影响呢？新冠状病毒疫情对于迪士尼的打击十分大，主要是几个方面的影响比较大，下面的内容朋友们可以参考一下：
一、迪士尼业绩很可能会大幅度下滑，影响他们未来的扩张：
新冠状病毒疫情开始之后，全世界各个国家只有中国快速的控制了局面，现在中国各个企业开始全面的复工复产，中国的经济开始了全面的发展。可是美国由于自身政府的无能和低效，导致美国开始全面的新冠状病毒疫情大爆发，甚至影响到欧洲各个国家乃至全世界。现在来看迪士尼开始全球暂停营业，必将会队他们的业绩产生难以估量的损失，要知道迪士尼是一个全球化的企业，他们在各个国家都有很多的投资，而且他们也有很多扩张的项目需要建设，可是现在迪士尼全面的暂停，这将会导致他们的业绩全面下滑，因为他们还需要支付很多的场地费用、人工费用，另外他们在一些地区的新迪士尼建设停止，这会导致他们未来的扩张计划，遭到严重的影响。
二、迪士尼的新产品会受到影响，未来迪士尼的规模会萎缩：
迪士尼不仅仅是一个娱乐的场所，其实他们还有很多的影视剧和相关的迪士尼用品，这些影视剧产业，现在已经全面的停止下来，新产品的生产，也受到巨大的冲击。因此可以看出，迪士尼受到的冲击，还会在其他领域出现，而且这些领域是迪士尼赚钱的核心，因此迪士尼很可能会损失惨重。
三、迪士尼很可能会大裁员，从而失去很多的人才：
迪士尼目前情况在继续恶化，他们会开始在美国地区裁员，这将会导致迪士尼失去很多人才，未来他们企业的发展，将会遇到更多严重的人才短缺问题。
5、关于迪士尼化 我需要定义 解释和例子.谢谢大佬.
以迪斯尼主题公园为代表的商业模式的特征和原理
迪斯尼化是现代商业社会发展模式和趋势的一个隐喻，它以主题化、混合消费、商品化、表演性劳动为主要特征，常常用激动人心的体验来取代同质性消费的枯燥无味。
在全球化和消费时代这样一个大的时空背景下,当代中国正处在一个社会、经济、文化上全面的“中间”状态:一方面在全球化进程中逐渐失去自我传统,另一方面在探索中国特色过程中还没有找到现代定位。
6、迪士尼公司的发展历程？
哈喽，大家好，我是棉言麻语，每天都会有不同的精彩资讯分享给你。
今天我们就来讨论一下，美国的迪士尼公司，为何能成为毋庸置疑的商业巨无霸？
迪士尼公司，取名自其创始人华特·迪士尼，是世界上非常袜敬棚知名的文化传媒类的公司，我们从小看的米老鼠和唐老鸭就是他们公司出品的动画。那么迪士尼公司是如何一步一步成为现在娱乐巨头的呢？
下面我们来具体说一下。
一般来说迪士尼发展历程可以分为：内容积累、线下布局、线上布局、内容收购四个阶段。这四个阶段对肯尼迪的发展具有关键性的作用。
第一个阶段是内容积累：在这个阶段里迪士尼公司出品了很多经典的动画人物形象，有米老鼠系列，白雪公主系列等等，达14部之多的经典的动画片，这些动画片在世界范围内影响很大，让每个人都知道了迪士尼这个公司。
第二个阶段是线下布局：在这个阶段里，迪士尼公司开始修建迪士尼主题公园，在美国的很多地方都修建了主题公园。同时也将主题公园带到海外，日本东京的主题公园就是一个很优秀的代表。这些举措，使迪士尼公司在世界上的影响力进一步扩大。
第三个阶段是线上布局：在这个阶段迪士尼公司先后收购了很多影视公司，拍摄了很多优稿者秀的动画电影电视剧。这些动画电影电视剧传到海外，给全世界人民带来很多欢乐，同时也使迪士尼公司的名声越来越大。
第四个阶段是内容收购：近年来迪士尼公司先后收购了美国英雄系列IP。同时也收购了很多动漫工作室和一些特效公司。钢告则铁侠、美国队长、星球大战这些优秀的电影IP系列都是它旗下的产品。
通过这四个阶段使迪士尼公司一步一步的从一个很小的只有几个人的工作室，变成了享誉全球的娱乐文化巨头。
7、迪士尼发展史的迪斯尼乐园发展史
世界第一个迪斯尼乐园是美国电影动画师沃尔特·迪斯尼(Walt Disney)于1955年在加利福尼亚州成功建成。到目前为止，全球已有四个迪斯尼乐园，分别位于美国洛杉矶和奥兰多、日本东京和法国巴黎。香港迪斯尼将是全球第早衫五个迪斯尼乐园，也是中国首家迪斯尼乐园。
迪斯尼乐园虽不是主题公园的鼻祖，却是连锁规模最大的一个。自从1955年建立之初，迪斯尼乐园就成为现代美国最具煽动性的隐喻。迪斯尼乐园以其丰富的主题, 把动画片所运用的色彩、刺激、魔幻等表现手法与游乐园的功能相结合，运用现代科技，为游客营造出一个充满梦幻、奇特、惊险和刺激的世陆困腔界，使游客感受到无穷的乐趣。
迪斯尼乐园所获得的巨大成功、带来的良好的示范效应，使主题公园这一游乐形式在世界各地普及推广。1983年日本建成了东京迪斯尼乐园并获得巨大的成功，被誉为亚洲第一游乐园；法国于80年代末开始兴建迪斯尼乐园；我国的香港特区也于2000年决定筹建迪斯尼乐园。
它除了童话仙境外，还同时是一个大集市，也是一个市民中心(civic center)，附带着老祖母的农场、商业小镇、童子军巡逻队、旋转俱乐部和科学幻境。迪斯尼乐园里堆砌了所有消费者可能熟知的符号和信息。为了使这些信息能够快速识别，它们通过复制，保证原汁原味。在主题公园中，游人不需要发现的惊喜，只要识别的满足。随着迪斯尼乐园在美国、日本、巴黎的扩展，“迪斯尼幻境”几乎成为赝品的代名词。
所有的迪斯尼乐园几乎一模一样，都是由8个主题园区构成：美国大街、冒险乐园、新奥尔良广场、万物家园、荒野地带、欢乐园、米奇童话城、未来世尺码界。
8、迪士尼的成功经验？
1955年7月，洛杉矶迪斯尼乐园正式开幕。
作为全球第一家主题公园，洛杉矶迪斯尼乐园一问世便引起了巨大轰动。
1955年，迪斯尼公司推出首个迪斯尼乐园时，奠基人之一的华特曾表明：迪士尼要通过主题公园的娱乐形式，给游客以欢乐。
这里被称为“梦想的城堡，童话的世界”。慕名而来的游客来到这里，就走进了童话的世界。各种娱乐项目和精彩表演，让前来的人们沉浸在欢乐的氛围中。
在主题公园层出不穷的今天，迪斯尼乐园一直被人们称为是世界上最快乐的地方，面对中外众多的主题公园纷纷面临关门大吉的今天，迪斯尼乐园为何始终屹立不倒?
其实迪士尼长盛不衰的秘诀不仅是因为，迪士尼擅长营造欢乐氛围，给顾客留下难忘的回忆。更是因为迪士尼文化产业链的打造。
故事里耳熟能详的人物，被打造成经典卡通形象，支撑起了庞大的迪士尼传媒帝国， 并且使迪士尼在如今全球化经营的道路上继续高歌猛进。相关的衍生品，也是迪士尼的重要竞争力所在。
从童话城堡到娱乐王国，迪士尼不断为顾客创造价值，也一路高歌猛进。
企业实现基业长青的关键，就在于持续不断的创造价值。
忆往昔岁月峥嵘，看今朝踔厉风发！
巨海集团，从2008年成立至今，在成杰老师的带领下，一路奋发向上、紧扣时代脉搏、不断迭代升级、以服务赢赞誉、以价值赢荣誉，不断进步与超越，再攀高峰！
12年的经验与发展，12年的成长到现在，
巨海集团用实力，创造了一个又一个的辉煌！
9、迪士尼公司是怎么壮大起来的，几乎每一部电影都很经典而且迪士尼游乐园坐落全世界？
沃尔特迪士尼时代
Ø 开创时期
三十年代是美国经济萧条时期，人们渴望欢乐，渴望减轻压力，在这种情况下，沃尔特所创造出来欢快的卡通形象迎合了人们的需求，受到了热烈的欢迎。随着当时电影技术的发展，人们告别了黑白、无声电影，走向了有声、彩色的时代，在这个时候，沃尔特将他所创造出来的卡通搬上电影银幕，用绚丽的色彩配合动听的音乐，带给了更多人的欢乐，开创了迪士尼动画时代。
Ø 黄金时期
随着二战的结束，美国经济得到了恢复和发展，迪士尼也迎来了它的黄金时期，在这个时期，随着动画片制作技术的发展，沃尔特还发明了多层次拍摄技术、宽银幕技术，新型吸引技术、立体电影等，创造出了许多优秀的动画片，巩固了它在卡通帝国的霸主地位。另一方面，沃尔特并不满足于平面的动画影片的成功，他想象着创造一个的立体“电影院”，一个充满快乐和知识的乐园。将动画片中的场景和人物搬到现实生活中来，给人接近梦想的机会。加州迪士尼乐园的开幕，意味着迪士尼娱乐王国的进一步扩张。
Ø 衰退时期
随着沃尔特的去世,原本视为迪士尼公司非凡成就的动画电影,也因为失去创作的源泉而减少了产量，老一辈动画家的退休，新老员工的接替出现断层，也导致了动画部的衰退。在这个时侯，动画部开始了对新方向的摸索的黑暗时期。
1.2埃斯纳逆转时期
84年的迪士尼处于了低谷时期，这时由埃斯纳出任了公司的CEO，开始为企业的寻找新的发展道路。
Ø 80年代试金石品牌的推出
随着电影市场的主流更替，欢乐风格的百老汇歌舞片渐趋没落，这使得迪士尼电影的走向被局限，1984年，迪士尼电影事业推出试金石品牌，以拍摄更多元的电影，对真人电影进行尝试，以满足不同人群的需要。
随着电脑技术的发展，为动画艺术的发展创造了更大空间，电脑技术可以运用到动画制作上去，能够制作出更加逼真的场面。埃斯纳非常注重新技术的运用，他把数字技术当作必备的动画武器，让迪士尼成为全新电影领域的领跑者，激活了其在动画片领域的优势，比如在80年代迪士尼就推出了第一部由电脑制作的电影《电脑争霸》。
Ø 1987年第一家迪士尼商店开业，标志着迪士尼的娱乐零售理念得以实践。
迪士尼成立了第一家商店，为所有动画迷提供与电影相关的商品，除了为儿童提供卡通玩具外，还为成人迷提供高档的收藏品，以满足不同消费者的需求。满足消费者对动画片的追崇心理。另外，为了配合影片的发行，将商店打造成拍摄过程中的电影背景基地，让人走进电影世界。除此之外，由于市场需求，科技发展以及竞争的需要，企业的特许经营权在一步步的扩大，迪士尼还授权给全球的生产商，生产与迪士尼相关的周边产品。这种特许经营的方式，为迪士尼带来了不错的收入，到1990年底，迪士尼的特许销售额高达4.11亿美元。另外，迪士尼成立了自己的出版社。为儿童和家长提供各种图书。
在随后的1989年， 迪士尼成立了“好莱坞电影”品牌，在好莱坞名下制作出了一批高质量的电影，这标志着它的电影事业进入另一个高峰。
为了配合电影的发行，迪士尼还创立了自己的唱片公司，后来又致力于录影带、影碟及连环画等儿童印刷出版物的经营。
Ø 1989年对迪士尼乐园的扩建
动画片里的童话世界，是人们所向往的欢乐世界，迪士尼乐园将人们的这种向往和渴求，转化成梦幻缤纷的幻彩世界，给希望从生活的压力中解脱出来，向往纯真的人们提供了梦想成真的世界。
随着动画片减产,迪士尼公司的利润主要来自于主题乐园，因此迪士尼公司进行了主题公园的扩张，以稳定收入来源。首先，埃斯纳重整原有的主题公园，增加新的娱乐节目和更新游戏设施，每出一部新的动画片，它就在公园里增加一个新的景点，保持人们对主题公园的新鲜感。其次还进行海外扩张——在法国巴黎建立了一座迪士尼主题公园。它通过不断的扩大主题公园，目的是为了延长人们在园中的逗留时间，使主题公园成为一个度假圣地，以增加人们在园中的消费。
Ø 94年迪士尼尝试向网络传媒的转型
20世纪末因特网的高速发展为新媒体提供了一个绝好的舞台。相对于传统媒体，数字化的第四媒体具有难以比拟的优点。信息综合性和丰富性、充分的互动性与开放性、信息传递的快捷与超时空以及信息的大容量和灵活性造就了网络媒体的别具一格。迪士尼当然不会忽视这个媒介新领域的开拓。因此1994年，迪士尼开始尝试从传统传媒向网络传媒转型，开通了迪士尼网站，不但利用网络媒体宣传自己，还在拓展自己的网络业务。为了推出Go.com门户网站，迪士尼在1998年斥巨资收购了Infoseek。1999年迪士尼投资“GO Network”网站。但是由于自身技术的落后，无法与竞争对手相抗衡，出现了巨额亏损，因此在01年的时候，迪士尼被迫关闭了GO网络。迪士尼在这一次的转型中，付出了惨重代价。
Ø 95年对ABC广播公司的并购
二次大战之后，在美国的刺激之下商业和工业日益朝向全球化发展，传播媒体也有了全球化的趋势，随着80年代美国对广电媒体管制的解除，使之进入了开放竞争的市场环境，因此造成了媒体行业之间的整合，另外，随着并购风潮的兴起，也逐渐了媒体的集团化和全球化。随着迪士尼公司的发展壮大。借用已经电视媒体播出节目已经无法满足它的需求，在95年的时候，它以巨资收购了美国广播公司ABC，使其在有线电视领域迅速发展，这让迪士尼有了更大的平台，向全世界去推广它的电影和主题公园业务。通过这一次的并购，使迪士尼成为当时世界上最大的娱乐媒体公司，当年迪士尼公司的市值也超过500亿美元，但是由于付出了昂贵的收购费用，致使迪士尼公司的财务状况开始恶化，为此，公司高层开始实行消减成本方案。尽管如此，还是无法避免迪士尼在世纪末出现萧条。
1.3小结：
埃斯纳的到来让迪士尼经历了第二个黄金时期，在这段时期中，迪士尼公司开创了新的业务，走向了多元化发展的道路，迪士尼成功的把它的经营重点从主题公园和度假胜地的建设转到电影和电视业，从产品制造转向传媒工业。到90年代中期，迪士尼逐渐成为北美娱乐传媒的中心。最终形成了全球范围内的传媒帝国。
10、为什么迪士尼在全球经营特别好？
迪士尼经营好的，主要原因就是因为它的服务态度特别好。他让你有一种宾至如归的感觉。就像回到自己家一样。第二呢，他的创新度比较高。你可以在迪士尼乐园里玩，到在其他地方玩不到的游戏。体验到其他地方体验不到的快感。